Noir Impérial​, by Françoise Lerusse & Claire De Mey
2025-02-27 17:00 - 22:00 (Europe/Paris)
Arrivée imminente des photographies de Françoise Lerusse et peintures de Claire De Mey à la galerie.

L’art est une rencontre, un frisson, une résonance entre la matière et la lumière. Il est ce dialogue silencieux qui relie les sensibilités, traverse le temps et habite l’espace.​

Avec « Noir Impérial », la photographe Françoise Lerusse et la peintre Claire De Mey tissent une conversation intime entre l’image et la ligne, entre l’abstraction et l’architecture. Leurs univers se croisent, se complètent et s’amplifient, portés par un même souffle de beauté et de mystère.

Deux regards, une même quête.

Françoise Lerusse explore depuis trois décennies les courants de l’architecture. Sa photographie est une écriture de la lumière, une quête de l’invisible dans la rigueur des lignes et la force des perspectives. Chaque image devient un espace à arpenter, une géométrie vibrante où l’ombre sculpte le silence.

Face à elle, Claire De Mey donne corps à l’indicible. Son travail, inspiré par la calligraphie et l’abstraction, est une exploration du geste, un écho aux écritures anciennes et aux compositions contemporaines. Ses noirs profonds, ses textures vibrantes et ses formes suspendues sont autant de fragments d’histoires à deviner.

Un dialogue sensible et intemporel.

Dans cette exposition, photographie et peinture se mêlent et s’interrogent. Les images de Françoise semblent s’effacer pour devenir peinture, tandis que les compositions de Claire évoquent l’architecture d’un monde intérieur. Le résultat est une conversation où la matière rencontre la lumière, où chaque trait, chaque reflet, chaque contraste devient langage.

Une immersion à partager.

Nous vous invitons à plonger dans cet univers où l’art se fait murmure et intensité, lors du vernissage du jeudi 27 février 2025 à partir de 17h00 à la Gallery Twenty Seven.

Françoise Lerusse et Claire De Mey seront présentes pour partager avec vous leurs inspirations, leurs parcours et leurs émotions.

TWENTY SEVEN ✨ Votre destination artistique à Bruxelles !

Twenty Seven – Martine Lévy-Lambrechts – 27 Rue de Suisse 1060 Bruxelles

Collectible Design Fair
2025-03-13 12:00 - 2025-03-16 19:00
La 8e édition de la foire COLLECTIBLE, dédiée au design de collection du 21e siècle, se tiendra du 13 au 16 mars 2025 à l’Espace Vanderborght à Bruxelles. Elle réunira des galeries, des studios de design, des architectes et des institutions. Tout en conservant ses sections actuelles qui ont contribué au succès de la foire – MAIN, BESPOKE, NEW GARDE et CURATED, COLLECTIBLE revient avec les dernières sections qui ont marqué un renouveau lors de l’édition précédente : ARCHITECT <=> DESIGNER, DIALOGUE et OUTDOOR.

Brussels Art Nouveau & Art Deco (BANAD) Festival 2025
2025-03-15 10:00 - 2025-03-30 18:00
Incontournable évènement annuel se déclinant sur trois weekends, la neuvième édition du Brussels Art Nouveau Art Deco Festival se tiendra les 15 & 16 ; 22 & 23 et 29 & 30 mars 2025. Le BANAD festival est une invitation à la découverte de lieux remarquables révélant l’architecture Art nouveau et Art Déco de la Région bruxelloise.

Au programme : les visites d’une soixantaine d’intérieurs habituellement fermés au public (dont certains accessibles pour la toute première fois), une vingtaine de parcours guidés thématiques à suivre à pied ou à vélo, des conférences originales, des activités inclusives et familiales, et enfin les fameuses Foire d’objets et Salon des restaurateurs & experts.

Limited Edition Art Fair
2025-03-21 11:00 - 2025-03-23 19:00
La Fondation Boghossian célèbre le multiple et vous invite à découvrir les œuvres d’artistes belges et internationaux, émergents ou à la renommée établie.

La Fondation Boghossian présente la cinquième édition de la Limited Edition Art Fair, un rendez-vous incontournable célébrant le multiple et les œuvres en éditions limitées.

Réunissant des éditeurs de renom et des galeries internationales, cet événement prend place dans le cadre prestigieux de la Villa Empain. Pendant trois jours, les visiteurs pourront explorer un panorama de créations variées telles que des lithographies, gravures, sérigraphies, estampes, photographies, céramiques ou encore illustrations, toutes conçues en séries limitées.

Alice Guy, première cinéaste au monde
2025-03-26 13:00 - 2025-05-29 17:00
A l’occasion de son ouverture, le Centre Jules Verne proposera une exposition exceptionnelle consacrée à Alice Guy. Venez découvrir l’histoire méconnue de la première cinéaste de l’histoire.

Le Centre Jules Verne accueille l’exposition Alice Guy, première cinéaste au monde. Alice Guy a été une pionnière du cinéma, depuis son travail au sein de la Gaumont, jusqu’à la création aux Etats-Unis de sa propre compagnie la Solax, elle réalisa plus de 600 films, du court métrage muet au film sonore. Une exposition / animation créée par Jean-Pierre Senelier, spécialiste du cinéma.

Tickets simples : https://www.billetweb.fr/alice-guy-premiere-cineaste-au-monde

Tickets VIP ici : https://www.billetweb.fr/alice-guy-premiere-cineaste-au-monde-vip

ICONS. Steve McCurry
2025-04-03 10:00 - 2025-09-01 18:00
Après son succès à Lisbonne, Madrid, Mexico City, Chicago, Sydney ou Melbourne, l’exposition de Steve McCurry ICONS arrive pour la première fois en Belgique et s’installe à Bruxelles, à l’espace d’expositions de la Grand-Place, dès le 3 avril. ICONS est l’une des rétrospectives les plus complètes de la carrière du photographe américain. Avec plus de 100 photographies grand format, l’exposition présente les images les plus emblématiques de McCurry, comme le portrait légendaire de la jeune Afghane Sharbat Gula en 1984, qui a fait la couverture du magazine National Geographic en 1985. Elle comprend également d’autres photographies célèbres prises au cours de ses 40 ans de carrière, ainsi que ses travaux les plus récents. Le petit plus ? L’exposition est accompagnée d’un audioguide dans lequel le photographe lui-même commente 41 des photographies de l’exposition.

Amazônia - Sebastião Salgado
2025-04-04 10:00 - 2025-11-09 18:00 | Tour & Taxis, Avenue du Port, 86c, Bruxelles, Bruxelles, 1000, Belgium
L’exposition-événement Amazônia du photographe franco-brésilien Sebastião Salgado arrive en Belgique !

Conçue par Lélia Wanick Salgado et produite et présentée par Tempora, l’exposition présente plus de 200 photographies grand format qui révèlent l’incroyable richesse de la forêt amazonienne et des peuples qui y vivent, accompagnée d’une œuvre sonore spécialement créée par Jean-Michel Jarre.

L’exposition-événement Amazônia du célèbre photographe franco-brésilien Sebastião Salgado arrive en Belgique !

Skateboard
2025-04-05 11:00 - 2025-09-14 19:00 | Place de Belgique, 1 1020 Laeken, Bruxelles
Depuis les années 1950, le skateboard est passé d’un passe-temps d’enfant à l’un des sports les plus populaires, les plus accessibles et les plus spectaculaires au monde. Cette nouvelle exposition itinérante du Design Museum de Londres montre comment le design des planches à roulettes a évolué en même temps que les performances. Dans les limites des paramètres simples de ses composants clés – le plateau, les trucks et les roues – les skateur·euse·s ont à maintes reprises redessiné le skateboard pour l’adapter à leur style de performance et à l’environnement dans lequel ils et elles évoluent.

Regards intemporels : des pharaons à aujourd’hui
2025-04-10 11:00 - 2025-09-07 18:00
La Fondation Boghossian et la Fondation Gandur pour l’Art s’unissent pour présenter une exposition exceptionnelle célébrant l’Egypte ancienne et l’art d’aujourd’hui lié au continent africain. Pour la première fois en Belgique, près de 130 œuvres issues de la prestigieuse collection réunie par Jean Claude Gandur sont exposées dans le cadre unique de la Villa Empain.

Articulée autour de huit thématiques successives, l’exposition s’intéresse à la représentation du regard et au regard que l’on porte sur son environnement. Elle rassemble, d’une part, des témoignages saisissants de la vie quotidienne et de l’art funéraire, tels que des figurines, des amulettes et des masques de sarcophage. D’autre part, elle met à l’honneur des figures emblématiques de la période pharaonique, dont Ramsès II, illustré par un buste en granit rouge, datant de la 2e moitié du 2e millénaire avant J.-C.

Le parcours d’exposition met également en lumière les œuvres récentes d’artistes entretenant des liens forts avec le continent africain, dans la pluralité qui le caractérise.

Plus de 40 peintures, photographies et sculptures de la collection d’art contemporain africain et de la diaspora offrent un dialogue libre et vivant avec des thématiques déjà chères au temps des pharaons.

Portée par la mission d’enrichir la mémoire collective et les liens entre les peuples à travers un héritage commun, la Fondation Gandur pour l’Art s’inscrit dans la vocation originelle de la Fondation Boghossian, qui s’attache à promouvoir le dialogue entre les cultures d’Orient et d’Occident. Dans cet esprit, cette invitation à habiter la Villa Empain, où passé et présent se rencontrent, prend tout son sens.

BelgianArtPrize 2025: Suchan Kinoshita
2025-04-24 10:00 - 2025-05-29 18:00 | Rue Ravenstein, 23 1000 Bruxelles, Rue Ravenstein, 23 1000 Bruxelles, Bruxelles, Bruxelles, 1000, Belgium
Suchan Kinoshita a reçu le BelgianArtPrize 2025 et est invitée à créer et à présenter de nouvelles œuvres au Palais des Beaux-Arts de Bruxelles / Bozar.

Suchan Kinoshita (Tokyo, 1960) vit et travaille à Bruxelles. À partir de 1981, elle étudie la rythmique puis le théâtre musical contemporain à l’académie de musique de Cologne.

Les œuvres de Kinoshita combinent plusieurs disciplines. Dans l’ensemble de son œuvre, on trouve des éléments de théâtre et de musique expérimentale, deux domaines dans lesquels elle a été active pendant un certain temps. La durée (le temps) et l’approche consciente de la position du spectateur sont deux aspects importants de son travail. Son engagement ne s’articule pas autour de thèmes spécifiques, mais invite plutôt le spectateur à une ‘lecture entre les lignes’. Kinoshita considère son travail comme un espace où différentes œuvres interagissent entre elles, mais aussi avec le spectateur. Cette interaction des différents rôles joués par différents acteurs dans un espace spécifique est une constante dans son travail. Son travail a été présenté dans plusieurs expositions internationales.

Art Brussels 2025
2025-04-24 10:30 - 2025-04-27 20:00 | Brussels Expo, Place de Belgique 1, Bruxelles, Bruxelles, 1000, Belgium
Preview et vernissage : Jeudi 24 avril 2025
​Vendredi 25 avril – Dimanche 27 avril 2025
Art Brussels 2025 revient pour sa 41ᵉ édition du jeudi 24 au dimanche 27 avril 2025, réunissant 165 galeries de 35 pays au sein de cinq sections : Prime, Solo, ’68 Forward, Discovery et Invited. En plus de présenter plus de 800 artistes, la foire introduit une sélection de projets artistiques, enrichissant ainsi son programme et mettant en lumière toutes les formes d’art contemporain.

Kunstenfestivaldesarts (30e édition)
2025-05-09 08:00 - 2025-05-31 17:00
Le festival international d’arts de la scène à Bruxelles qui questionne notre compréhension du monde
Kunstenfestivaldesarts est un festival international d’arts de la scène dédié au théâtre et à la danse contemporaine, aux performances et aux arts visuels. Il se déroule chaque année dans une trentaine de lieux culturels et dans l’espace public à Bruxelles, pendant trois semaines en mai. Contemporain, il accompagne des artistes confirmé·es ou émergent·es dans la création d’œuvres artistiques audacieuses et ancrées dans notre monde actuel. International, il invite des artistes du monde entier à nous confronter à une diversité de pratiques artistiques et de points de vue. Bruxellois, il reflète l’identité et la diversité de la ville et il encourage la mobilité entre les publics, les communautés et les quartiers.

Looking Through Objects: Women in Contemporary Polish Design
2025-05-09 11:00 - 2025-09-28 19:00 | Design Museum Brussels, Place de Belgique, 1, Bruxelles, Bruxelles, 1020
Dans le cadre de sa programmation d’expositions temporaires, le Design Museum Brussels offre également un regard sur la création européenne contemporaine. Après la Grèce, la Tchéquie et la Hongrie, c’est la Pologne qui est au rendez-vous dès mai 2025. Looking Through Objects : Women in Contemporary Polish Design est un événement proposé dans le cadre du programme culturel de la présidence polonaise du Conseil européen et présente les œuvres de 16 femmes designers polonaises. Du design de produits à la pièce unique, ces créations racontent la richesse de réalisations singulières. Faisant écho à la rencontre organisée en janvier dernier autour de ce sujet en collaboration avec le magazine Designo, cette exposition est le fruit du travail des commissaires Agnieszka Jacobson-Cielecka, Gian Luca Amadei et Dario Lombardi avec l’Institut polonais de Bruxelles, que le Design Museum Brussels est ravi d’accueillir.
Looking Through Objects est une proposition originale qui illustre le rôle majeur que les designers femmes jouent aujourd’hui en Pologne. Elles sont désormais les protagonistes actives et indépendantes qui pensent le design bien loin des rôles de muses et de mécènes.
Le récit de Looking Through Objects partage une sélection d’objets qui offre un aperçu du champ du design en Pologne. Il s’agit de comprendre l’influence et la contribution de ces designers au processus créatif : leurs inspirations, leurs stratégies et leurs approches des matériaux. La multitude de visions créatives et de modes de pratique du design prouve que l’art, l’artisanat et la technologie sont en fait combinés et peuvent coexister dans un projet unique. De l’approche pragmatique à la liberté créative, les processus créatifs sont multiples et cette exposition en est le reflet. Le design est un catalyseur pour l’art, l’artisanat et l’industrie, où transparaissent les choix individuels et créatifs des designers.
Organisateurs : Design Museum Brussels et l’Institut polonais Bruxelles
Partenaires : SWPS University à Varsovie, Royal College of Art à Londres, National Museum à Gdańsk
Commissaires d’exposition : Agnieszka Jacobson-Cielecka, Gian Luca Amadei, Dario Lombardi
Designers participantes : Agnieszka Aleksandra Bar, Anna Bera, Alicja Bielawska, Maja Ganszyniec, Natasza Grześkiewicz, Maria Jeglińska-Adamczewska, Magda Jurek, Malwina Konopacka, Megi Malinowsky, Karina Marusińska, Alicja Patanowska, Monika Patuszyńska, Justyna Popławska, Alicja Strzyżynska, Zuzanna Wójcik, Aleksandra Żeromska.

Elégance et Modernité. L'Art Déco à 100 ans!
2025-05-17 14:00 - 2025-09-21 18:00 | Palais de l’Art Déco, 14 rue de la Sellerie, Saint-Quentin, Aisne, 02100, France
L’exposition « Élégance et modernité. L’Art déco a 100 ans ! », présentée au Palais de l’Art Déco de Saint-Quentin. En recréant l’univers
de l’Exposition internationale de 1925 et à travers plus de 300 œuvres —vêtements, bijoux, parfums, mobilier, objets de luxe — le parcours illustre l’influence durable de l’Art déco sur le style et l’allure féminine. On y retrouve l’audace de Jeanne Lanvin, les lignes épurées de Vionnet, ou encore le raffinement de Lalique, autant de symboles d’une féminité moderne et affirmée.

Entre Paris et Bruxelles : l’Art Déco en lumière
2025-06-06 11:00 - 2025-11-02 19:00 | Design Museum Brussels, Place de Belgique, 1, Bruxelles, Bruxelles, 1020
« Entre Paris et Bruxelles » : c’est sous ce titre évocateur que le Design Museum Brussels dévoile, du 6 juin au 2 novembre 2025, une exposition captivante consacrée au duo emblématique Sylvie Feron et René Baucher. À l’occasion de l’année Art déco, Bruxelles célèbre les lignes géométriques, les matériaux nobles et le raffinement intemporel de ce mouvement à travers le regard d’un couple d’artistes qui a profondément marqué l’histoire du design belge. Une immersion rare, entre héritage, modernité et élégance, où la capitale européenne se fait écrin de mémoire.
Un couple d’avant-garde, au cœur du raffinement Art déco
C’est en 1925, dans le sillage prestigieux de l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes de Paris — événement fondateur du mouvement Art déco — que Sylvie Feron, alors jeune artiste bruxelloise formée à la gravure et à la décoration, trouve son premier tremplin. Elle y croise René Baucher, son futur mari, lui aussi animé par la volonté de faire dialoguer l’art et l’objet dans un même souffle esthétique.
Tous deux sont alors élèves de Paul Follot, figure majeure de l’Art déco français, décorateur de renom, théoricien et directeur de l’École nationale des arts décoratifs. Follot leur transmet l’exigence du détail, le goût du luxe sans ostentation, et l’importance d’une modernité sensible. Sous sa houlette, le couple rejoint l’Atelier Pomone, cellule de création du Bon Marché à Paris, où il apprend à allier élégance formelle et production en série de qualité.
Mais c’est bel et bien entre Paris et Bruxelles que s’ancrera leur signature artistique. Une esthétique nourrie de va-et-vient entre deux capitales, deux scènes créatives, deux visions complémentaires de l’Art déco européen.
🗓 Informations pratiques
Exposition : Entre Paris et Bruxelles. La période Art Déco du couple Baucher-Feron
Dates : du 6 juin au 2 novembre 2025
Lieu : Design Museum Brussels, Place de Belgique, 1020 Bruxelles
Horaires : tous les jours de 11h à 19h
Tarif : 10 € (tarifs réduits disponibles)
Site : designmuseum.brussels
Retrouvez nos autres articles consacrés à la Culture juste ici.

Bozar Monumental: Michael Beutler
2025-06-27 10:00 - 2025-08-31 18:00 | Bozar, Rue Ravenstein, 23, Bruxelles, Bruxelles, 1000, Belgium
Bozar lance Bozar Monumental, une commande estivale annuelle qui rend au Hall Horta sa fonction première : une scène dédiée à la sculpture. La première édition est confiée à l’artiste allemand Michael Beutler (1976), connu pour ses installations architecturales ludiques à grande échelle.
Beutler travaille avec des matériaux simples et durables tels que le carton, le papier et le bois, qu’il manipule à l’aide d’outils fabriqués de ses propres mains. Ses créations sont le fruit d’un processus dynamique et ouvert qui met l’accent sur la collaboration avec les étudiants et les communautés locales. Le travail de Beutler est en constante évolution : il accorde autant d’importance au processus, visible et accessible plutôt que caché derrière les portes de l’atelier, qu’au résultat final. Dans le Hall Horta, son installation vous invite à découvrir l’espace d’une manière nouvelle et surprenante.
Nous vous invitons également à visiter l’exposition de Michael Beutler au Z33 à partir du 28 septembre 2025.

🚗 Big in Japan – L’été japonais d’Autoworld
2025-07-03 10:00 - 2025-08-31 17:00 | Autoword, Parc du Cinquantenaire, 11, Bruxelles, Bruxelles, 1000, Belgium
Cet été, Autoworld vous embarque pour un voyage inédit au cœur de la culture automobile japonaise.Design, innovation, esprit de compétition… Big in Japan met à l’honneur tout ce qui fait la singularité de la mobilité nippone.
Entre voitures historiques, sportives iconiques et supercars audacieuses, l’exposition explore trois axes majeurs de l’excellence japonaise, sans oublier l’univers des deux-roues avec une rétrospective sur la légendaire superbike.
Une immersion fascinante dans l’esthétique, la technique et la philosophie du Japon mécanique.
📍 Autoworld Brussels – Parc du Cinquantenaire🗓 Du 3 juillet au 30 août 2025ℹ️ www.autoworld.be

THE ART SQUARE- 33rd edition
2025-08-30 09:00 - 2025-09-29 17:00 | SQUARE ARMAND STEURS, SQUARE ARMAND STEURS, Bruxelles, Bruxelles, 1000, Belgium
L’Asbl « Square de la sculpture » a le plaisir d’organiser une exposition mêlant sculpture et lumière au sein de l’emblématique Square Armand Steurs à Saint-Josse-ten-Noode.
Jour et nuit, explorez une nouvelle dimension artistique en décomposant les formes sculpturales à travers l’ombre et la lumière. La nuit transforme les sculptures, révélant des courbes, des aspérités et des reliefs sublimés par la lumière. L’asbl vous convie à une déambulation diurne et nocturne dans le Square Armand Steurs, offrant ainsi une expérience unique de redécouverte des sculptures dans cette dualité entre le jour et la nuit. Venez partager cette aventure artistique, où la sculpture se métamorphose sous l’effet magique de la lumière.

Liste des artistes participants : Baudart Johan, Boghossian Jean, Bol Jean Paul, Bontridder Thierry, Brodsky Louise, Canart François, Canivet Jean, Coutelle Dominique, Cardoen Philippe, Delmotte Bruno, Diord Jean François, Eryoruk Turkan, Flament Richard & Zéno, Jakubowska Halinka, Leclercq Antoine, Libert Gilles, Louis, Moreno Ramon, Roland Véronique, Rousseau Vincent, Sahagun José, Sonville Paty, Stévenart Philippe, Toussaint Deborah, Van Der Auwera Bob, Versaen Adrien

Informations pratiques
Lieu : Square Armand Steurs, 1210 Saint-Josse-ten-Noode.
Horaires : le Square est ouvert de 10h à 17h et, exceptionnellement, jusque 22h du 14/02 au 16/02.
Prix : gratuit
